dimecres, 31 de març del 2010

Franz Joseph Haydn


FRANZ JOSEPH HAYDN (Rohrau (Àustria), 31 de març de 1732 - Viena, 31 de maig de 1809) Compositor austríac. Amb Mozart i Beethoven, Haydn és el tercer gran representant del classicisme vienès. Encara que no va ser apreciat per la generació romàntica, que ho considerava excessivament lligat a la tradició anterior, el cert és que sense la seva aportació l'obra dels dos primers, i després d'ells la de Schubert o Mendelssohn, mai no hauria estat el que va ser. I és que a Haydn, més que a cap altre, es deu el definitiu establiment de formes com la sonata i de gèneres com la simfonia i el quartet de corda, que es van mantenir vigents, sense amb prou feines modificacions fins a ben entrat el segle XX.

Nascut al si d'una humil família, el petit Joseph Haydn va rebre les seves primeres lliçons del seu pare, que, després de la jornada laboral, cantava acompanyant-se a l'arpa. Dotat d'una bonica veu, en 1738 Haydn va ser enviat a Hainburg, i a dos anys més tard a Viena, on va ingressar en el cor de la catedral de Sant Esteve i on va tenir oportunitat de perfeccionar els seus coneixements musicals.

Allà va romandre Haydn fins al canvi de veu, moment en què, després d'un breu període com a assistent del compositor Nicola Porpora, va passar a servir com a mestre de capella en la residència del comte Morzin, per a qui va compondre les seves primeres simfonies i divertiments.

L'any 1761 es produiria un gir decisiu en la carrera del jove músic: va ser llavors quan els prínceps d'Esterházy –primer, Paul Anton i poc després, a la mort d'aquest, el seu germà Nikolaus- el van prendre al seu servei. Haydn tenia a la seva disposició una de les millors orquestres d'Europa, per a la qual va escriure la major part de les seves obres orquestrals, operístiques i religioses.

La mort en 1790 del príncep Nikolaus i la decisió del seu successor, Paul Anton, de dissoldre l'orquestra de la cort va motivar que Haydn, fins i tot sense abandonar el seu càrrec de mestre de capella, instal·lés la seva residència a Viena. Aquell any, i per mediació de l'empresari Johann Peter Salomon, el músic va realitzar el seu primer viatge a Londres, que va seguir el 1794 un segon. A la capital britànica, a més de donar a conèixer les seves dotze últimes simfonies, va tenir ocasió d'escoltar els oratoris d'Haendel, l'empremta del qual és perceptible en la seva pròpia aproximació al gènere amb La Creació i Les estacions.

Mor Paul Anton aquell mateix any de 1794, el nou príncep d'Esterházy, Nikolaus, el va reclamar de nou al seu servei, i per a ell va escriure les seves sis últimes misses, entre les quals destaquen les conegudes com a Missa Nelson i Missa María Teresa. Els últims anys de la seva existència va viure a Viena, entre el reconeixement i el respecte de tot el món musical.

L'aportació d'Haydn va ser transcendental en un moment en què s'assistia a l'aparició i consolidació de les grans formes instrumentals. Precisament gràcies a ell, dues d'aquestes formes més importants, la simfonia i el quartet de corda, van adoptar l'esquema en quatre moviments que fins al segle XX les ha caracteritzat i definit, amb un primer estructurat segons una forma sonata basada en l'exposició i el desenvolupament de dos temes melòdics, al qual seguien un altre lent en forma d'ària, un minueto i un rondó conclusivo.

No és, doncs, d'estranyar que Haydn hagi estat considerat el pare de la simfonia i del quartet de corda: encara que ambdues formes existien com a tals anteriorment, per exemple entre els músics de l'anomenada Escola de Mannheim, va ser ell que els va donar una coherència i un sentit que superaven el pur divertiment galant del període anterior. Si transcendental va ser el seu paper en aquest sentit, no menor va ser el que va tenir en el camp de la instrumentació, on les seves nombroses troballes van contribuir decisivament a ampliar les possibilitats tècniques de l'orquestra simfònica moderna.

dilluns, 29 de març del 2010

Els castrati (9)

Per què els adolescents els canvia la veu? La testosterona (hormona masculina), produïda durant la pubertat, és la responsable. Les cordes vocals es fan més gruixudes i més llargues (un 63% més, en comparació amb un 34% en les noies). També es produeix un augment de la longitud del cartílag del tiroide (la famosa "nou o bocada d'Adam"). En general, creix la faringe, la cavitat oral, la cavitat toràcica, i tot això és responsable de la ressonància i la força de la veu d'un home adult. Si es treuen els testicles abans de la pubertat, ocorren diverses coses:

a) La laringe deixa de créixer al ritme que ho fa en els nois "normals". En un estudi postmortem d'un castrato adult es va veure que la mida de les cordes vocals era sorprenentment petita, similar al d'una dona alt-soprano.

b) Continuen creixent amb normalitat les cambres de ressonància (formades per la faringe i cavitat oral), la caixa toràcica i la capacitat pulmonar. Així que els castrati tenien un gran poder vocal. El gran Farinelli era capaç de sostenir una nota durant un minut sense necessitat d'agafar alè.

Els castrati eren, al cap i a la fi, homes, amb la seva força característica, però amb una laringe petita i flexible i amb unes cordes vocals relativament curtes. Això els permetia cantar amb gran agilitat. A més, havien estat preseleccionats d'entre els millors, i se'ls sotmetia a un entrenament intensiu.Així que la veu resultant era diferent a qualsevol altra.

Encara que el to era semblant al d'una dona, el timbre de veu no era femení. Un crític contemporani va descriure la veu dels castrati com a «tan clara i penetrant com la dels nois d'un cor, però molt més forta amb una cosa seca i agra encara que brillant, omple d'impacte».

divendres, 26 de març del 2010

L'exèrcit de Roma

En l'antiguitat la guerra era l'estat comú dels pobles i Roma no va ser una excepció. La vida del romà va estar sempre associada a la guerra.

Al principi per estar envoltat de pobles més poderosos que aspiraven a controlar el seu territori, i quan es va convertir en un Imperi per les pressions dels pobles fronterers i els aixecaments dels pobles conquerits. A més, els romans van establir el principi de la dissuasió per la força que Ciceró va resumir en la seva famosa sentència si vis pacem para bellum.

COM ERA EL SEU ENSINISTRAMENT?

Els reclutes romans no rebien cap preparació prèvia; quan firmaven l'allistament se'ls enviava a un campament junt amb soldats experimentats. Allà la vida dels soldats era molt dura, fins i tot quan no combatien.
Als soldats rasos se'ls anomenava miles gregarius, perquè vivien i lluitaven tots junts com els animals d'un ramat. El grup més petit en una legió era el contubernium, grup de vuit soldats que vivien junts a la mateixa tenda dins el campament. S'aixecaven abans de l'alba i es vestien. Una vegada vestits i sense esmorzar realitzaven una desfilada militar. Després un oficial passava revista i donava les ordres del dia.
La major part del temps la dedicaven a l'ensinistrament militar. S'exercitaven per mantenir-se en forma: tallaven arbres i superaven una sèrie d'obstacles carregats amb totes les seves armes. Assajaven maniobres que després emprarien en el camp de batalla: marxar en línies paral·leles, formar cercles, estrènyer o separar files, etc. Aprenien i milloraven el maneig de les seves armes.
A més, tots els mesos realitzaven tres llargues marxes de prop de 30 km carregats amb una motxilla de 30 kg de pes en la qual portaven la seva roba, vitualles i estris de construcció. Els soldats, a més de les tasques militars realitzaven altres funcions; col·laboraven com a constructors amb els enginyers; aixecaven els seus propis campaments, construïen ponts, aqüeductes, calçades i fins i tot col·laboraven en la fundació de les ciutats.

dimecres, 24 de març del 2010

Mouse de calçots

MOUSE DE CALÇOTS

600 gr de calçots (un manat de 25, depenent de com siguin de gruixuts)
200 gr. de gamba pelada
5 ous
250 ml de llet evaporada
Sal
Pebre
Nou moscada

Per començar pelem els calçots, els tallem a talls petits i els posem a una cassola amb no massa oli. Deixarem que es facin a mig foc fins que estiguin tous. Hi afegim les gambes, que haurem tallat a trossos, i ho anem remenant fins que comencin a coure’s les gambes. No cal que es coguin en excés perquè ja s’acabaran de coure al forn. Després, amb el foc al mínim, hi afegim la llet evaporada, la sal, el pebre i la nou moscada. Hi barregem els ous previament batuts. Ho posem en un motllo i ho enfornem. Si ho posem en un motllo de silicona no caldrà fer-ho al bany maria. En qualsevol cas, la temperatura del forn ha de ser de 170º. El temps dependrà del motllo, per tant, caldrà anar-ho punxant amb una agulla o ganivet fi per saber si ja està cuit.

dilluns, 22 de març del 2010

Jean Baptiste Lully

Compositor francès d'origen italià, un dels introductors de l'òpera a França. Va néixer a Florència, Itàlia, el 28 de novembre de 1632 i el seu verdader nom era Giovanni Battista Lulli. Va viatjar a França amb 14 anys ja que havia cridat l'atenció del Cavaller de Guisa, i el 1652, amb vint anys, va entrar al servei de Lluis XIV com a ballarí de ballet i violinista.

Més tard va dirigir una de les orquestres reals i el 1662 va ser nomenat director musical de la família real. Sobresortia per llavors com a violinista, director i compositor. Als 29 anys s'havia casat amb la filla de Michel Lambert, compositor i alt oficial de la Cort. Cortesà astut, va aconseguir mantenir el favor real al llarg de tota la seva vida, la qual cosa li va permetre manejar la sort d'altres compositors francesos. Va compondre ballets, com Alcidiane (1658), per a la cort, que en ocasions ell mateix interpretava davant del rei.

En col·laboració amb l'escriptor francès Molière (Jean Baptiste Poquelin) va compondre una sèrie de ballets còmics com Les fâcheux (1661), Matrimoni per força (1665) i El burgès gentilhome (1670). Va aconseguir pràcticament el monopoli de les arts musicals a França i va explotar la grandesa i la teatralitat de la cort de Lluis XIV. El 1672 va aconseguir mitjançant intrigues el lloc de director de l'Académie Royale de Musique i a partir d'aquell moment va bolcar la seva atenció en l'òpera. El compositor ja havia aconseguit un títol de noblesa i havia aconseguit nombroses propietats a París i als seus voltants.

Les seves òperes (que denominava tragèdies líriques) estaven basades en les tragèdies clàssiques dels seus contemporanis, els dramaturgs francesos Pierre Corneille i Jean Baptiste Racine. Des del punt de vista musical les seves òperes són solemnes i majestuoses, amb un èmfasi especial en la claredat del text i les inflexions de la llengua francesa. Els seus elaborats espectacles de dansa i els seus cors de gran majestuositat tenen la seva arrel en el ballet de cor (ballet cortesà). Les òperes de Lully contrasten amb l'estil italià d'òpera de l'època, on es donava prioritat al lluïment del cantant.

Entre les seves obres es pot citar Perseo (1682), Amadís de Gaula (1684) i Acis i Galatea (1686). Lully va morir el 22 de març de 1687 a París. La importància de Lully rau en les millores que va imposar. En l'òpera francesa va abandonar el recitatiu d'eco i el va substituir per un recitatiu amb acompanyament artístic. En els ballets, va introduir danses més ràpides que les que s'interpretaven. També va establir la forma d'obertura francesa. Lully va evolucionar des de la seva fidelitat inicial a l'estil dels seus compatriotes Luigi Rossi o Francesco Cavalli fins una perfecta assimilació de l'estil i del gust francesos.